Flip It

That's  what  I  do  when  I  want  to  change  things  up  a  bit.   I  usually  work  on  the  gallery  canvases  with  the  deep  sides,  and  when  I  want  to  go  a  bit  more  dimensional,  I  just  flip  it  over  to  make  a  shadowbox.    In   this  case,  it's  a  wood  cradle  board-but  the same  thing.  So  it  started  out  like  this--

I  love  these  little  wood  houses  that  I  found  on  Etsy.   The  one  on  the  left  is  from  Indiandollartworks.    Her  main  thing  there  are  her  art  dolls,  which  are  awesome!   Right  now  she's  not  offering  the  houses--hopefully  soon  though.   And  the  ones  on  the  right  I  just  discovered   over  at  ClickityClack  where  they  have  a  number  of  unfinished  wood  items.    So  here's  how  it  ended  up  after  I  was  finished  with  it--

I  just   got  out  my  papers  and  images  of  my  art  and  all  those  crazy  little  embellishments  and  had  some  fun!

And  continuing  on  with  my  Fresco  Workshop- -this  time  Joyce  had  us  make  a  box,  which  you  know  how  much  I  enjoy  making  these--so  that's  what  I  did!

More Fun--More Layers.....and a Workshop

Yes,  I  had  so  much  fun  with  my  layered  piece  that  I  decided  to  do  it  again  on  another  12 x 16  canvas.  First  layer--

This  butterfly  stencil  is  actually  a  wood  cutout  that  I  found  at  Michaels--and  they  had  a  wide  variety  too--a  great  effect  when  you  spray  paint  over  them.   Second  layer--

Actually,  there's  probably  a  lot  of  layers  here--this  is where  I  play  around  and  try  out different  techniques,  just  to  experiment  to  see  what  works  and  what  doesn't,  knowing  that  it  will  be  all  covered  up,  but  noting  any  color  combo  or  technique  that  I  want  to  remember.    And  then  one  more  layer..

I  probably  could  of  left  it  as  it  was,   but  at  this  point,  I  had  a  plan,  and  here's  how  it  ended  up--

I've  really  been  enjoying  making art  like  this,  because  I  work  on it  and  then  leave  it  for  a  day  or  so,  and  keep  coming  back  and  in  the  meantime  I  work  on  another  piece  of  art  completely  different  than  this.......like  the  one  from  my  new  workshop  that  I'm  taking  being  taught  by  the  very  talented   Joyce.   It's  her  Fresco Online  Workshop.   I'm  not  used  to  working  on  this  type  of  surface,  but  when  she  breaks  it  down,  it  made  me  wonder  what  I  was  so  afraid  of.....plus  it's  a  great  lesson  on  using  watercolors  on  this  type  of  surface,  which  I've  fallen  in  love  with.

the  layers  of  watercolor  seep  into  the  plaster,  and  when  you  apply  it  like  this,  it's  a  very  forgiving  medium  to use--it's  very  relaxing--it's  like  sketching--you  kind  of  get  lost  in  it

And  I  love  the  texture  that  you  end  up  with  too--

It's  an  ongoing  workshop  so  you  can  sign  up  anytime  HERE.    I   love  watching  Joyce  paint,  and  how  she  explains  and  how  she  talks---she  has  a  very  cool  Dutch  accent!  : )

Favorites

This  year,  the  only  real  resolution  that  I  made  to  myself  was---starting  in  January  I  am  going  to  start  making  art  for  my  shows.   When  you  don't  have  an  art  show  until  the  middle  of  summer,  it's  hard  to  get  motivated.    But  after  last  year  (I  was  so  overwhelmed),  I  decided  that   I  had  to  do  this.    And  when  you  make  art  to  sell--of  course  you  have  to  think  more  of  what  is  popular  and  sometimes  not  what  you  really  feel  like  making.   But  in  this  case,  the   items  that are  the  favorites....happen  to  be  mine  too.

......my  latest  mirror,   and  my  favorite  so  far,  mainly  because  I  have  time  to  add  little  details  and  use  my  my  own  painted  papers.....

And  using  images  from  my  layered  piece---my  newest  boxes.....

.....these  make  me  happy  : )

.....so  I  guess  in  the  end,   if  I  never  enjoyed  the  process  of  making  these,   I  never  would  have  started  in  the  beginning,  and  they  never  would  have  been  favorites  of  shoppers---it  would  have  been  something  else  that  I  enjoyed  creating---that's  why  I  just  Love  what  I  do!!!

More Layers

So  this  week  I'm  the  guest  host  over at  The  Butterfly Effect  and  it's  all  about  creating  layers  in  your  artwork.   And  I  explained  in  my  post  that  when  I  was  making  my  original  piece,  I  was  using  a  smaller  canvas  (8 x 8)  for  my  paint  palette  because   I'm  tired  of  wasting  paint  and wanted  to  do  something  with  the  the  paint  that  I  always  have  left  over.   So  every  time  I  was  finished  painting,  I  would  take  the  unused  paint  on  my  "palette"  and  just  play  around  with  it.

........so.....here  was  the  first  layer  of  another  painting....and  I  kept  going  with  it...

.....and  I  kept  adding  so  many  layers  that  I  hated  that  I  lost  count,  but  then  I  started  liking  it...

(wow--it  doesn't  even  look  like  the  original  canvas)....there  were  so many  layers,  that  I  was  able  to  see  the  house  on  the  left  side  that  I  pulled  out  and  if  you  look  at  the  top  right-hand  corner,  you  can  see an  image  of  a  butterfly--which  kind  of  led  me  to  a  butterfly  theme.

details ..

  

there's  only  one  way  to  get  all  of  this depth  and  texture,  and  that's  with  layers.    And  this  one  took  a  while---I  would  leave  it  for  a  day  and  add  some  more  stuff  to  it,  and  I  kept  doing  that  until  I  was  happy....but  it  took  me  a  while  to  get  happy  (I  almost  threw  it  out).....but  I'm  glad  I  didn't   : )

Start to Finish.....

This  is  my  latest  piece--

...and  you  can  see how  it  all started  HERE  at  The  Butterfly Effect  where  I'm  happy  to  be  this  week's  guest  host!    It's  all  about  making  layers,  and  you  can  join  in  too---make  your  own  layers  and  show  them to us.

I  had  lots  of  fun  making  this  and I  want  to  thank  Amy  and  NatashaMay  for  having  me  as  this  week's  host!

A New She Art Girl--Revised

I  haven't  made  these  fun  girls  in  a  while,  and  this  time  I've  had  help  from  Christy's  She  Art  Class  and  also  Julie  Nutting's  book  Collage  Couture.  If  you  like  Christy's  she  art  girls, then  you'll  like  Julie's  girls  too.

Julie's  style  is  a  bit  more  detailed,  and  I  really  like  the  attitude  that  her  ladies  have  too!

You  get  such  great  texture  with  the  tissue  paper (sewing  pattern),  and  napkins.     And  the  background  always  seems  to  help  you  tell  the  story  of  the  girl  that  you're  making  too.

So  back  to  Julie's  book  Collage  Couture--

...it's  one  of  my  favorite  art  books  that  I  have.   It's  jam-packed  with  different  projects  involving  these  fashion  girls  along  with  many  step-by-step  photos  of  her  background  techniques.    She's  even  included  a  grid  on  how  to  draw  these  girls  (at  different  angles  too).....and  one  for  children  also!  Plus...she  shows  how  to  draw  and  color  hair,  and  facial  features---it's  a  great  book!

So............I  think  I'm  going  to  make  another  one--my  rose  girl  needs  a  friend!

Another One For My Journal and For My Etsy

So  last  week  I  was  reading  my  latest  issue  of  Somerset  Studio,  and  I  saw  this  ad (Paper  Whimsy)  with  an  image  of  a lady  that  I  Really  liked.   And  I  wanted  to  draw  her!   So,  I  got  out  the  fearless  journal  (because  there's  no  such  thing  as  messing  up  in  a  journal!)  and  I  did! 

I  remembered  what  I've  read  and  been  told  by  different  online  artists.   Don't  think  of  what  you're  actually  drawing--just  look  at  the  individual  shapes,  sizes,  and  angles,  and  it  seemed  to  help.  I  struggle  with  the  3/4  view,  and  I  was  pretty  happy  with  how  this  lady  turned  out  (my  "model"  is  on  page  19  of  the  Somerset magazine  if  you  have  it)

And  sticking  with  my  plan  of  using  different  art  supplies--I  finished  her  with  Conte  Crayons,  and  Derwent  inktense  pencils.   The  conte  crayons  are  really very  hard  chalk--easy  to  work  with--but  a  bit  messy--you  have  to  spray  a  fixative  over  it  when  you're finished  because  it  smears  onto  the  rest  of  your  work  and  pages.

I've  been   really  liking  my  journal  girls--so  much  so,  that  I  decided  to  turn  THIS ONE  into  an  art  piece!

I'm  really  happy  with  her  and  she's  now  in  my  Etsy  shop  HERE.  

I'm  really  beginning  to  like  this--this  journal  thing--I  think  I  have  a  bit  of  a  theme  going  on  with  my  journal  girls!