Sharing Brings Inspiration

When  I  took  Christy  Tomlinson's  She Art 2  workshop  last  year,  she  had  a  guest  teacher  one  of  the  weeks,  and  it  was  Junelle  Jacobsen  who  shared  with  us  a  very  fun  rolled  paper  technique.  And  then,  Christy  made  a  you tube  tutorial  about  it  that  you  can  see  here--




So   I  decided  to  put  my  own  spin  on  this  technique  with  my  house...

.....and  my  cupcake....

...followed  by  a  good  cup  of  coffee...

I  used  my  painted  pages  that  I  showed  you  HERE.

This  is  very fun  to  do  and  VERY  addictive!

And  then.....I  was  reading  my  latest  issue  of  Somerset  Studio,  and  I  had  to  share  with  you  this  article  by  Carolyn  Dube  about  making  your  own  artist  tape  (another  love  of  mine).   I  love  these  decorative  tapes,  and  when  I  saw  her  article,  I  knew  that  I  had  to  try  it.    All  you  have  to  do  is  get  the  plain  white  artist  tape  and stick  it  onto  a  non-stick  surface  (I  used  wax  paper),  and  have  fun  with  it---just  like  painting  your  own  papers--

(sorry  for  the  blurry  pic)

....which  I've  already  started  to  use  on  my  2  rolled  paper  pieces...

This  is  why  I  love  the  online  art  community--everyone  is  here  to  help  and  encourage  each  other.   Why  keep  these  things  to  yourself??   I  get  as  much  excitement  showing  and  sharing  any  tips  or  techniques    as  I  do  discovering  them  and  trying  them  out!

And  there's  one  more  thing  I  wanted  to  share  with  you.  I  found  this  on  a  facebook  friend's  page--LOVE  it!

 

Boxed In

So  last  week  I  was  bottled  up,  and  this  week  I'm  boxed  in--but  in  a  good  way   : )

And  in  Joyce's  Fresco  Workshop,  our  last  lesson  was  learning  to  work  on  plaster  of  paris.   Joyce  wanted  us  to  apply  the  plaster  on  wood  but  on  only  on  part  of  it--for  a  real  mixed  media  piece--

....my  girl  is  on  the  plaster--

Plaster  of  paris  is  a  lot  different  to  work  on  then  modeling  or  molding  paste,  or  even  the  pre-mixed  filler  plaster.   It's  almost  chalk-like--I developed  a  love/hate  relationship  with  it.   You  really  can't  use  watercolor  pencils  on  it  because  it  chips  the  plaster  away,  but  when  you  use  regular  watercolors--Oh!!--Love  it!   The  color  just  seeps  into  the  plaster  wonderfully.   I've   been  learning  a  lot  about  watercolors  too--I'm  really  liking  them!

And  my  peacock  was  on  the  bare  wood--

I've  never  painted  a  peacock  before,  so  I  had  no  idea  what  I  was  doing,  but  that's  what  is   so  nice  about  this  type  of  art.   Nothing  has  to  be  or  should  be  perfect.   And  the  peacock  and  background  were  done  in  true  mixed  media  style--acrylics,  graphite,  and  those  wonderful  Prismacolor  nupastels.    If  you've  never  worked  with  chalk  pastels  before,  I  recommend  these.  I  like  them  better  than  the  pan  pastels  or  even  the  conte  crayons--so  easy  to  work  with--and  the  way  the  colors  go  down--WONDERFUL!!

This  is  what  I  love  about  mixed  media--it's  impossible  to  get  bored--sooooo  many  possibilities.

But  I'm  going  to  take  a  little  time  off  today  and  enjoy  this  most  excellent weather  we've  been  having.   I  don't  remember  the  last  time  we've  had  a  full  week  of  sun  and  70  degree  weather  in  March!!   And  I  know  that  in  a  week  there  could  be  snow  on  the  ground.   So  Lenny  (my  turtle)  and  I  are  going  to  go  outside  today  and  enjoy  this  wonderful  sunshine!

Bottled Up

Still  playing  with  my  'stuff',  and  this  time  it's  bottles.

These  little  things  can  become  very  addictive--kind  of  like  ATC's.   It  doesn't  take  much  because  they're  so  small,  and  when  you  have  so  much  'fodder'  like  I  do,  the  possibilities  are  endless.    And  they're  all  inside  of  this  fun  shadowbox--

And  then  I  added  a  little  variation  with  this  next  one--I  threw  a  salt  (or  maybe  pepper?)  shaker  into  the  mix.

I  knew  when  I  saw  that  lone  salt  shaker  last  year  at  a  garage  sale  that  I  could  use  it  for  something.    It's  now  the  body  of  my  Frida-like  doll.    The  bottle  is  attached  to  it  underneath--I  covered  it  with  text  pages.    And  love  those  little  watch  part  vials  too.    And  I  put  her  in  another  garage  sale  find--a  wooden  cheese  box--

How  fun!

And  this  next  one  is  my  favorite--

No  bottles  in  this  one--this  time  I  got  out  my  stash  of  children's  blocks---and  believe  me--I  have  a  lot!   I  can  never  pass  these  things  up  when  I  see  them.  

And  look  at  these  fun  birds--

I  knew  that  I  wanted  to  put  birds  in  here,  but  I  wanted  a  little  something  different.   So  I  took  a  regular  craft  store  bird  and  covered  it  bits  and  pieces  of  dictionary  pages--

....just  the  look  that  I  was  looking  for.   You  can  use  any  kind  of  thin  paper  like  tissue  or  telephone  book  pages  also--it's  so  easy.

So  these  past  3  pieces  were  made  from  what  I  like  to  call  my  scavenger  hunt.   I  would  get  an  idea  in  my  head,  and  then  the  biggest  challenge  was  to  try  and   remember  where  I  had  everything.   It   was  actually  kind  of  fun,  because  I've  found  other  things  that  have  given  me  other  ideas  for  other  pieces--like  putting  a jigsaw  puzzle  together!

For Baby

I  had  to  take  some  time  out  for  my  granddaughter  due  to  be  here  in  early  April.   My  son  had  this  cabinet  from  his  bachelor  days--

It's  about  3'  tall,  and  it's  perfect  to  use  for  the  new  baby,  but  a  little  bland,  so  he  asked  me  if  I  could  paint  it,  which  I  was  happy  to  do.

Now  it  goes  great  with  the  new  crib  set  that  they  have--it's  a  butterfly  theme  in  these  colors.   I  haven't  painted  any  furniture  in  a  while  and I  always  love  to  see  the  transformation.

Wow,  if  you  would  have  told  me  a  year  ago  that  I  was  going  to  be  painting  a  piece  of  furniture  for  my  granddaughter------well,  you  would  have  knocked  me  over  with  a  feather!

The Olde Curiosity Shoppe

I  really  enjoy  painting  the  way  I  do,  but  I  get  bored  easily,  and  I  have  to  keep  changing  things  up  all  the  time.    And  Graphic 45  came  along  just  at  the  right  time  with  their  latest  papers--

......always  the  coolest  papers....

These  papers  became  my  muse.   They  prompted  me  to  get  out  my  own  Curiosity  Shoppe  treasures  that  I've  been  hoarding.

First  I  started  out  with  this  shadowbox  that  I  found  at  a  local  craft  store  a  couple  of  years  ago--

Even  though  it's  new,  it  has  that  shabby  look  that  I  wanted,  and  was  perfect  for  these  papers-

Then  it  was  time  to  look  at  all  of  my  little  treasures  that  I've  been  collecting.   I  mean,  this  is  the  reason  why  I  rescued  these  forgotten  bits  and  pieces  of  the  past.

Some  I  find  at  garage  sales  that  were  destined  for  the  trash,  and...

others  I've  found  at  flea  markets  that  would  have  been  put  back  in  a  big  box  of  other  neglected  and  forgotten  items  for  the  next  flea  market.

(how  cute  are  these 2!)

And  some  of  the  jewelry  pieces  were  new  (but  had  that  vintage  feel to  them),  thanks  to  Michaels  and  their  jewelry  department--although  I  found  them  on  clearance--another  great  deal!

So thanks  to  Graphic  45  for  being  my  muse  and  urging  me  to  get  all  of  my  little  gems  out of  hiding.   They  have  a past  and  a  story  to  tell.....and  now  they've  come  together  with  a  brand  new  one!

Painting Pages

This  is  my  new  thing  that  I  can't  stop  doing--taking  old  dictionary  pages (with  all those  cool  little  images  on  them)  and  sheet  music  and  spray-painting  and  stamping  on  them--

I  like  using  the  Tulip  fabric  spray  paint  because  it's  permanent,  so  when  you  layer  different  colors  on  top  of  one  another,  they  don't  bleed  together.

So  I  decided  to  make  another  mirror, and  I  collaged  plain  pages  on  it  with  the  plan  of  spray  painting  it  just  like these--but  it  didn't  work  right,  and  I know  why.

I  collaged  the  pages  on  with  matte  medium  and  I  also  put  the  medium  over  top  of  them,  which  acts  as  a  barrier,  and  I  knew  this!   So  as  I was  spray  painting,  I  kept  thinking--this  isn't  going  to  work--and  it  didn't.   The  paint  didn't  penetrate  into  the papers--it  just  layed  on  top--so  I  wasn't  crazy  on  how  it  was  going--so....no  biggey.    I  just  covered  it  up  with  another  plan  in  mind.    And........................I  forgot  to  take  a  photo  of  the  next  layer.   So  the next  photo is  the  second  layer  and  the  start  of  the  third  one.

For  my  first  layer,  I  cut  strips  of  my  ALREADY  painted  pages  and  assorted  tapes  and  scrapbook  papers  and  collaged  them  on.   And  then  I  brushed   a  watery  titan  buff  over  them  to  tone  them  down,  so  I  could  make  the  main  images (the 3rd layer)  stand  out.

The  final  layer--

.....with  some  added  touches--

And  finally  the  mirror  (with  wax  paper  on  top  of  it  because  you  wouldn't  want  to  see  that  scary  reflection  staring  back  at  you)  to  finish  it  off.....

And  another  6 x 12 canvas  flipped  over--

As  you  can  see,  I've  been  busy,  and  it's  getting  even  busier.  March  is  here!!  Yay!--the  month  of  Spring---new  workshops  starting  up  (I  can't  stay  away  from  these  things)---and  getting  out  and  enjoying  the  the  change  of  seasons.   Even  though  our  Springs  are  mostly  cold  and  rainy,  it  doesn't  matter--Spring  is  on  its  way!!